Kako je Robyn’s Body Talk donio pop glazbu u klub

Kako je Robyn’s Body Talk donio pop glazbu u klub

Ovaj tjedan Robyn preuzima web mjesto kao gost urednik. Ovdje Robynova super obožavateljica Kate Soloman zaranja u masivno zvučno nasljeđe vlastitog probojnog rekorda.

Vratite se nakratko na ljestvice 2010. Black Eyed Peas svakog su drugog mjeseca izbacivali generičku pjesmu za zabavu; Taylor Swift još je uvijek bila zemlja, a Beyoncé Sasha Fierce. Blistava pop kazališta Lady Gage reklamirana su kao budućnost, potkrijepljena lupkanjem industrijskih melodija poput Telefona i haljina od mesa. Ali negdje, u pukotinama između unaprijed zadanih hitova, drugi je umjetnik suptilno oblikovao način na koji će žene, posebno, stvarati pjesme u godinama koje dolaze. Robyn se vratila - i ostajala je vani do kasno.

Ubija me pijenje nije baš tradicionalno otvaranje pop albuma. S njom je Robyn radio iz druge dimenzije preko suzdržanih elektro ritmova i sirena. Pjesma izgovorene riječi raste sa svakim stihom, a popis požara za kupnju treba vremena da dođe do točke: Nemoj mi jebeno govoriti što da radim. Znak je da je stiglo nešto novo, i u osjećaju i u zvuku. Bilo je to odbijanje tradicionalnog pop kalupa, čak i R&B nadahnutih melodija koje su se provlačile kroz njezinu prethodnu ploču. Robyn je imala jasnu poruku namjere: ona će raditi što želi, a ono što je htjela je dovesti popa u klub.

Govor tijela nije bio toliko tradicionalan album koliko katalog pjesama, objavljenih kad god su bile spremne. Ta sloboda nasumičnog ubacivanja pjesama u svijet kad god bi se osjećala kao da dolazi s neovisnošću vođenja vlastite izdavačke kuće Konichiwa Records, koju je Robyn postavila kad je shvatila da joj glavni filmovi nikada neće dopustiti da krene svojim putem. Bila je tinejdžerska megazvijezda u svojoj rodnoj Švedskoj, a uspjela je u SAD-u i Velikoj Britaniji s ranim singlovima poput bubblegum poput Show Me Love, koji najbolje obuhvaća Robyn s kraja 90-ih. Snimljen je s Maxom Martinom u švedskom studiju Cheiron, domu pedantno izrađenog ranog zvuka Britney Spears / Backstreet Boys, a otvara se grlenim yea-aay-yea-aay da biste se, ako ste radili pub kviz, zakleli da je Spears. Britneyinu usporedbu produbljuju samo izrezani hi-hatovi i upečatljivi klavirski akordi koji zvuče izmamljeno iz ... Baby One More Time, punih godinu dana prije izlaska. Ali Robyn je već prerastao taj skupljeni R&B pop zvuk, čak i prije nego što je postao zvuk koja je predstavljala eru. Kad je njezina etiketa inzistirala na više istih, krenula je sama.

Show Me Love također se pojavljuje kao bonus pjesma na njezinom prvom neovisnom izdanju albuma, jednostavno naslovljenom Robyn . Ogoljen natrag na jednostavnu baladu, ukrašenu elektroničkim svjetlucanjem vrtića i prizvukom sablasnog reverba, osjećao se kao da se Robyn vraća. Robyn , album, bio je prvi korak na putu ka Govor tijela , šaljući koncept pop dive, predstavljajući je kao kujicu šeficu i glupujući kad se najmanje nadate - a to je samo u životopisu. Ona je podijelila atom, izumila rendgen, lijek za AIDS i iznenađenje s povezom na očima, intonira, uvodeći album plesnih ritmova, polurapova, snažnog utjecaja na sintetiku, diegetičke zvučne efekte i tehnološke zvukove slične androidu koji bi bili toliko rašireni Govor tijela .

Postoji živost za Robyn , možda dijelom i zato što je to bila prva suradnja između Robyn i Klas Åhlunda, koji su zajedno napisali i producirali veći dio ploče. Robyn bio je prvi put da je Robyn uistinu surađivala s producentom, dijeleći ideje i oblikujući zvuk, čak i ako nije fizički okretala gumbe. Uz Every Heartbeat, njezina suradnja s Kleerupom (i značajno naplaćena kao s Kleerup, ne Kleerup featuring Robyn), u osnovi je bila nacrt bopsa za suze na plesu po kojem je postala poznata, s malo ili nimalo obzira na tradicionalnu strukturu pjesme. Bez Robyn, ne bi bilo Govor tijela .

Srećom, bilo je . Izdan kao dva EP-a i duži LP koji kombinira najbolje od oba, Govor tijela napredovala je svoj zvuk od hip-hop plesnog popa prepunog do nečeg mračnijeg i klupskog. Postajući glazbena svraka, otkrivala bi taktove ili zvukove koje je željela oponašati, a zatim ih pretvoriti u pjesme s Åhlandom. Govor tijela postao produžetak obojice Robyn album i žena Robyn - intenzivna, glupava, osjećajna i uvijek spremna za ples koji potvrđuje život. Možda ju je sve ubijalo, ali nije je sputavalo.

Provevši puno vremena u obilasku plesnih podija europskih klubova nakon izlaska Robyn sredinom 00-ih elementi disko i plesne glazbe ulili su se u Robynine pjesme. Ali to nije bilo to Govor tijela zvučalo je poput klupske glazbe - ne kao Calvin Harris ili David Guetta, koji su jurišali na ljestvice predvidljivim kapima i ljepljivim, ponavljajućim kukama. Umjesto toga, Govor tijela prizivao je klub. Trebao je onaj osjećaj utočišta koji osjećate u gomili plesača istomišljenika i primijenio ga na pop pjesme. Svaki je izlazak bio zarobljen, filtriran i pretvoren u nešto osobno i univerzalno. Ponekad ritam pumpa kroz zid, ponekad ste u gužvi, ponekad na visokom, ponekad spremni za jamčevinu.

Pjesme su zapele u petlje i zavrtele se iz njih jednostavnim udarcem (Nemoj mi jebeno govoriti što da radim), zalupili su piće po šanku i zgazili u svađu (Dancing On My Own), palpirali su nervozni otkucaji srca nad romantičnim žicama (Nazovite svoju djevojku) i sakrili se iza robotike (Fembot). Čak i ako slušate Govor tijela u autobusu ili u krevetu osjećate barem odjek vlažnih noći provedenih u željezničkim lukovima i bunkerima.

Tehnologija je bila motiv koji je riskirao izlazak s albumom, ali čak i Fembot stoji danas . Bez obzira na sve sterilne tehničke zvukove i Kubrickianov sklop, kao Åhlund opisuje u Čuvar , ono što sprečava album da prebrzo stari je njegov emocionalni intenzitet. Robyn ima smisla za iskrenost; čini se da svaka Robynova pjesma sadrži stvarni Robynov komad, bilo da je riječ o krhotini slomljenog srca ili malo glupoj strani.

Nazovite svoju djevojku promijenio je klasiku ovdje da ukrade vašeg čovjeka pripovijest da je u to vrijeme pop prometovao preko Pussycat Dolls, Avril Lavigne i bezbroj drugih. Umjesto toga, Robynova verzija odbacila je nekoga umjesto nekoga drugoga na mjesto empatije i dobrote. Srčana bol Dancing On My Own ima udarila cijela generacija slušatelja LGBTQ-a. Čak i pravedna frustracija Nemoj mi jebeno govoriti što da radim, kućni tuk pretvara nešto potencijalno sirasto u haos na koji se ne biste sramili plesati tijekom cijelih četiri minute trajanja.

Negdje na ovom sjecištu osjećaja, eksperimentiranja i omaža, Govor tijela izazvao mreškanje pop glazbe. Max Martin - koji je nakon Lennona i McCartneyja drugi po hitovima s vrha ljestvica, čovjek koji postiže pop uspjeh - nedavno je rekao Robyn da umjetnici zauvijek traže da naprave Robyn-esque smash. Rekla je Čuvar , Rekao mi je: 'Pa kad god u moj studio uđem ženska umjetnica, oni obično stave vaš album na stol i oni su poput:' Želim ovo napraviti! 'Možete čuti Govor tijela u suzdržanim ritmovima norveške glazbenice Sigrid, u prkosnom srcu na rukavu Carly Rae Jepsen Emocija , čak i u sintetičkim loncima i tavama PC Music-a i Clubkid mix-a Charli XCX-a.

Definitivno sam imala trenutaka na seansama u kojima sam razmišljala o tome „Što bi Robyn učinila?“ Rekla nam je pjevačica i spisateljica tužnih lopova Chlöe Howl. Nastojeći stvoriti nešto potpuno svježe što je još uvijek nekako poznato. Ta dihotomija šećerno slatkih melodija i vokala, s krhkim, mračnim, svečanim ili ponekad sasvim prljavim tekstovima - uvijek pokušavam smisliti kako to mogu unijeti u svoju glazbu.

Čak i struktura izdanja Govor tijela predvidjela propast albuma i nestrpljenje pop polihistera polaganim mljevenjem tradicionalnog ciklusa etiketa - pogledajte brze kombinacije Charli XCX, čineći njezine studijske albume zastarjelima prije nego što su i gotovi. Surađujući posebno sa istomišljenikom A. G. Cookom (suosnivačem podjednako inventivnog kolektiva PC Music), Charlijeva eksperimentalnija izdanja pronalaze prirodni dom na mreži. Druga od njezinih suradničkih traka, Pop 2, je zamišljen i stvoren u samo dva mjeseca ; pušten je na mreži u trećem. Uskrsle pop nade sada imaju tendenciju izbjegavati album, umjesto toga objavljuju kraće EP-ove kad i kada budu spremni, održavajući zamah i podižući obožavatelje, a možda ih i uspoređuju u debitantski album ako postoji potražnja. Strujanje i pristup na zahtjev čine ovaj neposredniji način rada opcijom; ali i prije svega toga Robyn je bila pionirka.

Nakon osmogodišnje suhe čarolije, ideja o tri Robynova albuma u godini zvuči kao daleki san, ali njezin novi album, Med , sada je na pomolu. Na njemu je jasno da Robyn nije spremna napustiti klub. Posljednjih osam godina provela je DJ-evišući umjesto da nastupa, i izdajući ezoterične plesne pjesme s bliskim prijateljima. Med osjeća se kao nešto uravnoteženja između onoga za čime su navijači tražili ( Govor tijela Četvrti dio) i što ona zapravo želi raditi u 2018. Ako Govor tijela bilo poput hvatanja osjećaja sredinom ravea u 12:00, Med Minimalni pristup je više poput 5 sati ujutro dok se visina troši. No čak i dok sama Robyn ponovno istražuje novi glazbeni teritorij, Govor tijela Nasljeđe i danas se provlači kroz pop; emotivni plesni činovi poput Tove Lo i Zare Larsson stalni su podsjetnici na pop pravilo koje je razderala, u korist spaljivanja emocija i uzbudljivih klupskih ritmova.

Robynin novi album Honey izlazi 26. listopada